Esta extensa entrevista con Andrew Hulshult, un destacado compositor de videojuegos, profundiza en su carrera, proceso creativo y preferencias personales. Cubre una amplia gama de temas, desde sus primeros trabajos en proyectos como Rise of the Triad y duke nukem 3d recargado , hasta sus contribuciones más recientes a títulos como doom Eternal , Nightmare Reaper , en medio del mal y prodeus .
Hulshult analiza los desafíos y las recompensas de la composición de los videojuegos, enfatizando la importancia de respetar el material fuente al tiempo que inyecta su estilo único. Él reflexiona sobre su evolución como músico, los conceptos erróneos que rodean la música de videojuegos y la presión de cumplir con las expectativas de los fanáticos. La conversación toca pistas específicas de varios juegos, explorando sus decisiones creativas y las influencias detrás de ellas. También comparte anécdotas sobre colaboraciones con los desarrolladores y sus experiencias trabajando bajo limitaciones de tiempo y durante las dificultades personales.
Una parte significativa de la entrevista se centra en su configuración técnica, incluidas sus preferencias de guitarra (guitarras de caparison, camionetas Seymour Duncan), AMP (corteza quad neural DSP) y pedales de efectos. Detalla su flujo de trabajo y la importancia del aprendizaje continuo y la superación personal. También discute su enfoque para componer para diferentes juegos, equilibrando pistas ambientales y de alta energía para complementar el juego.
La entrevista también cubre su trabajo en la banda sonora de la película Iron Lung , su colaboración con Markiplier y las diferencias entre la composición de películas y juegos. Toca su primer álbum de Chiptune, Dusk 82 , y la posibilidad de remasterizar las bandas sonoras más antiguas.
